Creo que una de las consecuencias pedagógicas de estos ejercicios de hipertexto o hiperficción es que los estudiantes empiezan a pensar en las tramas, los personajes, las situaciones y los lugares de forma mucho más flexible; y a reflexionar sobre lo que significa describir un encuentro entre dos personajes de determinada manera… y luego crear una vía alternativa, y cuando se encuentran y comparten, surgen todas estas interacciones distintas.
Así que el uso de estas formas es una manera de pensar el problema de crear una narrativa. Pienso que el hipertexto es muy útil para reflexionar sobre nuestros modelos narrativos y sobre la manera en que tendemos a conectar los eventos o definir a los personajes, y cómo ahora podemos pensar en una alternativa, porque la idea de que una narrativa tenga una alternativa es algo estructural en la retórica de la hiperficción.
Creo que los estudiantes se vuelven más conscientes de la forma, de la escritura, del proceso de escritura y de conexión. Se dan cuenta de que toda narrativa es, en realidad, una conexión arbitraria de elementos. Y creo que eso se debe a que a menudo operamos con ciertos modelos que son más o menos culturales: modelos de cómo contar una historia, que derivan de haber estado expuestos a ciertos tipos de novelas, de relatos, de películas. Y asumimos que esos son modelos universales. Una vez que se empieza a pensar en formas alternativas de organizar las relaciones entre los elementos, entonces se abren otras posibilidades.
Se trata de diferentes maneras de tramar la historia; y no solo de tramar, sino también de escribir: la forma en que se conectan distintos fragmentos o secciones de texto crea una experiencia distinta de la narrativa, una experiencia distinta de lo que es un personaje, de lo que siente, o de cuáles son los eventos significativos que conducen a un momento específico.
—Manuel Portela, Universidad de Coimbra (Portugal)
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